Grade de Programação

Programa especial do Viola, Minha Viola com a apresentação de Adriana Farias que destaca os encontros de violeiros, cantores no programa.Participam do programa os seguintes artistas: Inezita Barroso e Papete, João Mulato e Itapuã, Pena Branca e Xavantinho, Adauto Santos, Renato Teixeira, Ronnie Von, Chico Teixeira, Gabriel Sater, Grupo Paranga, Cesar Menotti e Fabiano, Léo Canhoto e Robertinho, Djalma e Nilsinho, Vital e Biro-Biro, Fábio Lacerda, Sérgio Reis, Caçulinha.

Como diria Renato Teixeira: “Esse é o Balaio! Êta programa que eu gosto”. E todos nós gostamos! Também, com o convidado dessa semana, nem tem como ser diferente, afinal, vamos receber ninguém menos do que Ivan Lins! Ivan chega com grandes canções como: “Guarde nos Olhos”, “Devotos do Divino”, “Estrela Guia”, “A Noite”, “Abre Alas” e “Galope Dance”. Não bastasse nos presentear com seu grande talento, Ivan ainda apresenta ao público do Balaio uma das revelações da música brasileira, Duo Beck e Montanaro. Entre histórias e grandes sucessos, o Balaio viveu um dia mágico e quer mostrar tudo isso pra galera de casa! Então, não esquece: vem pro Balaio! Domingo, 9 da manhã, na Tv Cultura!

LUCIENE MÜLLER Luciene Vignolli Muller é escritora e dona de uma editora que já tem 15 livros publicados. Sua paixão por literatura começou na infância, após ter fugido de casa por sofrer maus tratos da madrasta e refugiar-se em uma biblioteca. Mas Lu faz alguns trabalhos sociais: ela é voluntária do Projeto Pop Rua Jud, que tem o objetivo de oferecer à população em situação de rua atendimento prioritário e sem burocracia nos tribunais brasileiros. Luciene dá treinamento para advogados, juízes e operadores da justiça em geral sobre como abordar e lidar com pessoas em situação de rua. Luciene atua também no Arsenal da Esperança, um espaço da antiga Hospedaria dos Imigrantes, em SP, aberta 24h para acolher pessoas que estão na rua, ou passando por dificuldades, ou mesmo que precisem conversar e descansar. 1400 pessoas são atendidas ali por dia.

Episódio 1 / Histórico – a criação do reality Em 2005 estreava na TV Cultura, Prelúdio, o único reality show de música clássica da TV brasileira. Sob o comando do maestro Julio Medaglia, nascia o concurso de jovens talentos que promove o encontro no mesmo palco de um novato e uma orquestra profissional. Em estilo programa de auditório, o Prelúdio permanece no ar até hoje sempre valorizando e dando espaço aos iniciantes que sonham em ser solistas. Muitos dos que passaram pelo show de calouros estão brilhando em grandes orquestras ou fazendo carreiras-solo de sucesso. Neste episódio de estreia da série, vamos rever cenas da primeira edição do Prelúdio, em 2005. As eliminatórias aconteceram no Teatro Franco Zampari com a participação de 15 candidatos e teve na final, que aconteceu no Theatro São Pedro, o primeiro grande embate entre o pianista Leonardo Hilsdorf e o clarinetista Tiago Naguel. O jornalista e crítico musical Irineu Franco Perpétuo, jurado do programa em todas as temporadas, participa da edição depondo sobre a importância do Prelúdio como projeto de formação de público.

Muitos papagaios são coloridos e voam em bandos, mas o raro kakapo da Nova Zelândia desafia todos os padrões. Para descobrir porque ele é o papagaio mais estranho do mundo, é preciso investigar um de seus últimos remanescentes.

Em agosto de 2021, o Talibã assumiu o poder no Afeganistão. Desde então, a música foi proibida, músicos são perseguidos e instrumentos queimados. Com medo, jovens músicos fugiram de seu país e encontraram refúgio na cidade portuguesa de Braga. Hoje, eles fazem o que podem para deixar o passado para trás e continuar fazendo música.

Em conversa com Carlos Gayotto no estúdio Da Pá Virada, Celso Viáfora reflete sobre poesia e vocação para música, fala sobre composições e apresenta algumas de suas belas canções na companhia de um quarteto de cordas

Registrar sua trajetória e potencializar a reflexão sobre os processos de criação e de produção em dança no país é o objetivo de Canteiro de Obras, um cuidadoso documentário da São Paulo Companhia de Dança, em parceria com a TV Cultura e Orosboros Produtora. As produções, os projetos educativos e de memória, as apresentações e os depoimentos de pessoas envolvidas com as ações da Companhia foram registrados ao longo do ano pelos diretores do projeto Inês Bogéa e Iracity Cardoso. “Por meio do documentário os espectadores passam a conhecer os bastidores da produção da Companhia, as formas de trabalho, de atuação, os processos e os resultados das nossas produções. E aquilo que conhecemos intimamente pode ser apreciado de outra forma. Os espectadores também podem partilhar conosco parte das dificuldades e dos prazeres de se trabalhar para e com a dança”, fala Inês Bogéa, que assina ao lado de Iracity Cardoso, a concepção do projeto. A série Canteiro de Obras não é comercializada. Ela é distribuída para instituições educativas e culturais, principalmente as que contam com biblioteca pública. Se alguma instituição se interessar, ela pode entrar em contato com a companhia pelo e-mail educativo@saopaulocompanhiadedanca.art.br São Paulo Companhia de Dança A São Paulo Companhia de Dança, que tem como diretoras Iracity Cardoso e Inês Bogéa, foi criada em janeiro de 2008 pela Secretaria de Estado da Cultura do Governo do Estado de São Paulo e instituída como equipamento cultural dessa Secretaria por meio do Decreto SP nº. 54.669, de 11 de agosto de 2009. É uma companhia de repertório, isto é, seu repertório artístico abarca desde coreografias de referência da dança - do século XIX ao XXI - até criações inéditas feitas por diferentes artistas especificamente para o seu corpo de dança. A Companhia procura tornar a dança cênica acessível ao grande público, por meio de espetáculos, programas educativos, de formação de platéias e de programas de registro e memória. Nesse sentido, desenvolve projetos de integração entre a dança e outras áreas do conhecimento, criando espaços para debates e discussões, com vistas ao público acesso à cultura, à formação dos estudantes e ao aperfeiçoamento dos profissionais da dança. Para tanto, a Companhia atua em três vertentes: difusão da dança – produção e circulação de espetáculos –, ações educativas e de formação de plateias, e atividades sistemáticas de registro e memória da dança.

MOSAICOS – A ARTE CARTOLA No centenário de seu nascimento, fundador da Estação Primeira de Mangueira é homenageado em documentário musical que mistura imagens de arquivo com gravações inéditas, traz as participações dos artistas Leci Brandão, Dudu Nobre, Teresa Cristina, Miguel dos Anjos e da pesquisadora Marília Trindade Barboza, biógrafa do sambista. “Mosaicos” recupera no acervo da TV Cultura diversas participações do homenageado em programas históricos da emissora, como “MPB Especial” (1973 e 1974), “Panorama” (1976), “MPB Histórias” (TV Tupi, 1976) e “Vox Populi” (1979). E ainda apresenta cenas do filme “Ganga Zumba”, dirigido pelo cineasta Cacá Diegues, em 1964, no qual Cartola aparece como ator. Nascido no Rio de Janeiro e tendo passado a infância no bairro das Laranjeiras, Cartola (1908-1980) mudou-se ainda jovem para o Morro da Mangueira, onde fez amizade com bambas como Carlos Cachaça. Seu apelido teve origem por causa de um emprego como servente de obra. Ao usar um chapéu-coco para se proteger do cimento que caía em sua cabeça, passou a ser chamado de Cartola. Foi um dos criadores do Bloco dos Arengueiros, cujo núcleo, em 1928, fundaria a Estação Primeira de Mangueira. As cores (verde-rosa) e o nome da escola foram escolhidos por Cartola, que compôs também o primeiro samba da agremiação, “Chega de Demanda”. As músicas do sambista ganharam projeção nos anos 1930, sendo gravados por nomes ilustres como Francisco Alves, Mário Reis, Silvio Caldas e Carmen Miranda. No entanto, a partir de meados da década seguinte, Cartola desaparece do cenário artístico para só retornar em 1956, quando foi redescoberto pelo jornalista Sérgio Porto, trabalhando como lavador de carros, em Ipanema. Seu nome ganha nova projeção em 1964, com a abertura do Zicartola, misto de restaurante e casa de samba que dividia com sua esposa, Dona Zica. O local tornou-se, ao mesmo tempo, reduto de intelectuais, compositores do morro e jovens de classe média. Após dois anos de atividade, o Zicartola fechou as portas, mais uma vez obrigando o compositor a dividir sua atividade de sambista com outros empregos para se sustentar.

Em entrevista a Fernando Faro, Canarinho esteve nos estúdios da TV Cultura e recorda vários momentos de sua carreira. Fala da emoção de estar ao lado do diretor, que tanto respeita. Lembra quando na emissora fez a novela Pedacinho do Céu. Diz o quanto é grato a Manoel de Nóbrega, fala de como foi descoberto por ele e de todos os personagens que representou. Como cantor, lembra tangos, quando fez parte do Grupo de Carmen Miranda ao lado de Russo do Pandeiro. Personalidades como Lucinda, Dionisio Azevedo, Geraldo Vietre, Francisco Alves e Walter D'Avila também são lembrados com saudades por este grande artista que alegra várias gerações. Programa emocionante e muito divertido.