Grade de Programação

VAMOS PEDALAR É UM PROGRAMA DEDICADO AO CICLISMO, ABORDANDO REPORTAGENS E MATÉRIAS SOBRE SUAS DIVERSAS CATEGORIAS E INCENTIVANDO O USO DA BICICLETA COMO UM MEIO DE TRANSPORTE, COM TESTES DE DESEMPENHO, AVALIAÇÕES DE ESPECIALISTAS, LANÇAMENTOS, DICAS SOBRE CICLOVIAS E ASSUNTOS AFINS.

VAMOS PEDALAR É UM PROGRAMA DEDICADO AO CICLISMO, ABORDANDO REPORTAGENS E MATÉRIAS SOBRE SUAS DIVERSAS CATEGORIAS E INCENTIVANDO O USO DA BICICLETA COMO UM MEIO DE TRANSPORTE, COM TESTES DE DESEMPENHO, AVALIAÇÕES DE ESPECIALISTAS, LANÇAMENTOS, DICAS SOBRE CICLOVIAS E ASSUNTOS AFINS.

Programa especial do Viola, Minha Viola com a apresentação de Adriana Farias que destaca o lado instrumentista da apresentadora Inezita Barroso.

Programa especial do Viola, Minha Viola com a apresentação de Adriana Farias que destaca o lado instrumentista da apresentadora Inezita Barroso.

ROLANDO RECEBE OS CONVIDADOS PETRÚCIO AMORIM E EVINHA.

ROLANDO RECEBE OS CONVIDADOS PETRÚCIO AMORIM E EVINHA.

Hoje vamos para as águas que cercam a Costa Rica, visitando inicialmente o GOLFO DULCE, um dos 4 fiordes tropicais do mundo. Aí, uma equipe de cientistas capta exemplares do tubarão, para acompanhar seus primeiros anos de vida. Além do tubarão-martelo, são inventariados exemplares de tubarões galha-preta e tubarões rabo-seco. Nesse santuário, veremos um tubarão- martelo recém- nascido. Ele só vai emigrar do Golfo daqui a três anos. Este mundo subaquático é o lar de, pelo menos, sete espécies de arraias. O tubarão-martelo é o maior predador e- praticamente – regula a cadeia alimentar dessas águas. A ilha de Cocos – considerada por Jacques Cousteau “a ilha mais bonita do mundo”- possui a mais concentração de tubarões-martelo do país. Mas, fora da proteção governamental, os tubarões são alvo de frenética devastação. Todos disputam suas famosas barbatanas que – exportadas para a Ásia - fazem as delícias de uma sopa. Passaremos –também – pelas Ilhas Catalina, uma cordilheira submarina vulcânica e pelas Ilhas Canyon área protegida e que abriga criaturas marinhas insólitas, como a salpa.

Hoje vamos para as águas que cercam a Costa Rica, visitando inicialmente o GOLFO DULCE, um dos 4 fiordes tropicais do mundo. Aí, uma equipe de cientistas capta exemplares do tubarão, para acompanhar seus primeiros anos de vida. Além do tubarão-martelo, são inventariados exemplares de tubarões galha-preta e tubarões rabo-seco. Nesse santuário, veremos um tubarão- martelo recém- nascido. Ele só vai emigrar do Golfo daqui a três anos. Este mundo subaquático é o lar de, pelo menos, sete espécies de arraias. O tubarão-martelo é o maior predador e- praticamente – regula a cadeia alimentar dessas águas. A ilha de Cocos – considerada por Jacques Cousteau “a ilha mais bonita do mundo”- possui a mais concentração de tubarões-martelo do país. Mas, fora da proteção governamental, os tubarões são alvo de frenética devastação. Todos disputam suas famosas barbatanas que – exportadas para a Ásia - fazem as delícias de uma sopa. Passaremos –também – pelas Ilhas Catalina, uma cordilheira submarina vulcânica e pelas Ilhas Canyon área protegida e que abriga criaturas marinhas insólitas, como a salpa.

A Orquestra Brasil Jazz Sinfônica realiza concerto matinal na Sala São Paulo tocando o que há de melhor na música popular brasileira.

A Orquestra Brasil Jazz Sinfônica realiza concerto matinal na Sala São Paulo tocando o que há de melhor na música popular brasileira.

A Inteligência Artificial conquistou o mundo criativo. Será que em breve o algoritmo tomará o espaço dos criativos? Será que os artistas se tornarão redundantes? Onde alguns veem grandes oportunidades outros veem um grande perigo. Veja as opiniões dos artistas em relação as artes criadas por Inteligência Artificial.

A Inteligência Artificial conquistou o mundo criativo. Será que em breve o algoritmo tomará o espaço dos criativos? Será que os artistas se tornarão redundantes? Onde alguns veem grandes oportunidades outros veem um grande perigo. Veja as opiniões dos artistas em relação as artes criadas por Inteligência Artificial.

MINIDocs é a série que investiga onde nasce a música de cada Artista. Em sua terceira temporada, gravada inteiramente em Nashville - no consagrado Blackbird Studio - MINIDocs traz a música norte americana. Nesse episódio, Kashena Sampson apresenta seu passado musical.

MINIDocs é a série que investiga onde nasce a música de cada Artista. Em sua terceira temporada, gravada inteiramente em Nashville - no consagrado Blackbird Studio - MINIDocs traz a música norte americana. Nesse episódio, Kashena Sampson apresenta seu passado musical.

Um dos artistas fundamentais para a consolidação da dança na Bahia, Carlos Moraes iniciou seus estudos no Rio Grande do Sul, sua terra Natal, e mais tarde se profissionalizou no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, na década de 1960. O professor, Maître de ballet, coreógrafo e diretor chegou a Salvador no início dos anos 1970 para dar aulas de balé clássico para alunas da Escola de Ballet do Teatro Castro Alves (EBATECA). Em pouco tempo, o ensino da dança clássica e a concepção da dança cênica sofreram grandes alterações, com reverberações no campo sociocultural. Com um trabalho sério, Moraes misturou a dança afro, o balé clássico, a dança moderna e as manifestações folclóricas, estimulou o convívio entre as bailarinas brancas de classe média e os "capoeiristas", rapazes negros e pobres. Fez da miscigenação uma matriz dos seus espetáculos.

Um dos artistas fundamentais para a consolidação da dança na Bahia, Carlos Moraes iniciou seus estudos no Rio Grande do Sul, sua terra Natal, e mais tarde se profissionalizou no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, na década de 1960. O professor, Maître de ballet, coreógrafo e diretor chegou a Salvador no início dos anos 1970 para dar aulas de balé clássico para alunas da Escola de Ballet do Teatro Castro Alves (EBATECA). Em pouco tempo, o ensino da dança clássica e a concepção da dança cênica sofreram grandes alterações, com reverberações no campo sociocultural. Com um trabalho sério, Moraes misturou a dança afro, o balé clássico, a dança moderna e as manifestações folclóricas, estimulou o convívio entre as bailarinas brancas de classe média e os "capoeiristas", rapazes negros e pobres. Fez da miscigenação uma matriz dos seus espetáculos.

MOSAICOS – A ARTE DE JACKSON DO PANDEIRO Artista é homenageado em documentário musical que traz participações de Barbatuques, Fubá, Castanha, Jarbas Mariz, Cris Aflalo e Severo da Sanfona Celebrizado como intérprete de clássicos da música nordestina, como “Sebastiana” (Rosil Cavalcanti) e “Forró em Limoeiro” (Edgar Ferreira), Jackson do Pandeiro (1919-1982) tem sua trajetória artística revista no programa dirigido por Nico Prado e com narração de Rolando Boldrin, O programa mistura registros de arquivo com imagens novas, captadas com exclusividade, a exemplo do encontro entre os músicos Fubá, Castanha (da dupla com Caju) e João Severo da Silva (o sanfoneiro que acompanhou Jackson por anos, em shows e gravações). Os três, que conviveram com o homenageado em épocas distintas, relembram histórias do artista e interpretam algumas músicas de seu repertório, como “Competente demais” (Jackson do Pandeiro/Valdemar Lima) e “Forró em Campina” (Jackson do Pandeiro). Em outro momento do programa, ganham destaque as participações do grupo Barbatuques, da cantora Cris Aflalo e de Jarbas Mariz, que apresentam suas versões para os sucessos “O canto da ema” (Alventino Cavalcante/Ayres Viana/João do Vale),“Chiclete com banana” (Almira Castilho/Gordurinha) e “Sebastiana” (Rosil Cavalcanti). Do rico acervo da TV Cultura, MOSAICOS resgata as várias participações de Jackson em programas da emissora – “MPB Especial” (1972), “Panorama” ( 1977 e 1981) e “Forró Especial” (1982). Outro destaque é a apresentação de um trecho do filme “Cala bica, Etelvina”, dirigido por Eurides Ramos, em 1958, no qual Jackson e sua então esposas Almira Castilho interpretam “Baião nº 1” (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira).

MOSAICOS – A ARTE DE JACKSON DO PANDEIRO Artista é homenageado em documentário musical que traz participações de Barbatuques, Fubá, Castanha, Jarbas Mariz, Cris Aflalo e Severo da Sanfona Celebrizado como intérprete de clássicos da música nordestina, como “Sebastiana” (Rosil Cavalcanti) e “Forró em Limoeiro” (Edgar Ferreira), Jackson do Pandeiro (1919-1982) tem sua trajetória artística revista no programa dirigido por Nico Prado e com narração de Rolando Boldrin, O programa mistura registros de arquivo com imagens novas, captadas com exclusividade, a exemplo do encontro entre os músicos Fubá, Castanha (da dupla com Caju) e João Severo da Silva (o sanfoneiro que acompanhou Jackson por anos, em shows e gravações). Os três, que conviveram com o homenageado em épocas distintas, relembram histórias do artista e interpretam algumas músicas de seu repertório, como “Competente demais” (Jackson do Pandeiro/Valdemar Lima) e “Forró em Campina” (Jackson do Pandeiro). Em outro momento do programa, ganham destaque as participações do grupo Barbatuques, da cantora Cris Aflalo e de Jarbas Mariz, que apresentam suas versões para os sucessos “O canto da ema” (Alventino Cavalcante/Ayres Viana/João do Vale),“Chiclete com banana” (Almira Castilho/Gordurinha) e “Sebastiana” (Rosil Cavalcanti). Do rico acervo da TV Cultura, MOSAICOS resgata as várias participações de Jackson em programas da emissora – “MPB Especial” (1972), “Panorama” ( 1977 e 1981) e “Forró Especial” (1982). Outro destaque é a apresentação de um trecho do filme “Cala bica, Etelvina”, dirigido por Eurides Ramos, em 1958, no qual Jackson e sua então esposas Almira Castilho interpretam “Baião nº 1” (Luiz Gonzaga/Humberto Teixeira).

Neste programa em entrevista a Fernando Faro o Grupo presta uma homenagem ao centenário de Luiz Gonzaga e fala do lançamento do mais recente trabalho: “As sanfonas do Rei”, sobre a obra do cantor e compositor. O líder e vocalista do grupo, Tato, recorda como foi que se inscreveu e ganhou o seu primeiro festival universitário do Mackenzie e como foi a trajetória da banda, que até hoje é uma das maiores vendas do País. Ele lembra compositores como Gordurinha, Gonzaguinha e composições próprias.

Neste programa em entrevista a Fernando Faro o Grupo presta uma homenagem ao centenário de Luiz Gonzaga e fala do lançamento do mais recente trabalho: “As sanfonas do Rei”, sobre a obra do cantor e compositor. O líder e vocalista do grupo, Tato, recorda como foi que se inscreveu e ganhou o seu primeiro festival universitário do Mackenzie e como foi a trajetória da banda, que até hoje é uma das maiores vendas do País. Ele lembra compositores como Gordurinha, Gonzaguinha e composições próprias.

Ao mostrar o cotidiano de uma aldeia Guarani, de uma aldeia Kaingangue e a realidade dos Xetás queremos revelar uma unidade cultural, onde tudo se dá em função de uma crença existencial e ao mesmo tempo denunciar o esquecimento a que foram submetidos. A crença entre os Guaranis e os Kaingangues se assenta nos mitos e na musicalidade que permeia toda a criação e afazeres do grupo. O lugar de onde parte e para onde converge toda essa crença é a língua; ela contém as informações herdadas do passado, os cantos e a música se tornam veículos para que esse passado comunique ao presente as grandezas do povo. Das mais sutis relações sociais à produção material como a confecção de uma canoa, a feitura e o modo de utilização de um pilão, o artesanato, a lavoura, o conhecimento das ervas da mata, a convivência espontânea das crinças e os artefatos sagrados, a cultura se revela mistificada. O Pajé, o Cacique, os Curandeiros e os Professores são aqui uma metáfora que demonstra, ao mesmo tempo, a resitência heróica dos índios e a permanência dos costumes sagrados representada nas lideranças. O Cacique e o Pajé mantêm a unidade do grupo, o primeiro ao assumir a responsabilidade de liderar nas relações com a sociedade brasileira; o Pajé a expressão eterna do sagrado. Os Professores, educadores de coração, ao ensinarem na língua materna e no português dão conta da necessidade de adaptação às novas realidades históricas; eles não ensinam como ser índio, mas como esse ser deve interagir no mundo. Os instrumentos sagrados como o Petyngá, O Maracá e o Takuapú dos Guaranis, o Cachimbo e o Chimarrão dos Kaingangues, ou o Machado de Pedra simbólico dos Xetás tomam a condição de entes comunicadores com a história e o divino que a música, o canto e a língua trazem. Quando simbolicamente a criança passa a cuia de chimarrão ao Pajé guarani, que conversa com o Cacique e os Professores; o casal de velhinhos Kaingangues fuma seu cachimbo na alvorada e o xetá Coen exibe o machado de pedra está claro, como o dia que novamente veio, que suas culturas sobreviverão.

Ao mostrar o cotidiano de uma aldeia Guarani, de uma aldeia Kaingangue e a realidade dos Xetás queremos revelar uma unidade cultural, onde tudo se dá em função de uma crença existencial e ao mesmo tempo denunciar o esquecimento a que foram submetidos. A crença entre os Guaranis e os Kaingangues se assenta nos mitos e na musicalidade que permeia toda a criação e afazeres do grupo. O lugar de onde parte e para onde converge toda essa crença é a língua; ela contém as informações herdadas do passado, os cantos e a música se tornam veículos para que esse passado comunique ao presente as grandezas do povo. Das mais sutis relações sociais à produção material como a confecção de uma canoa, a feitura e o modo de utilização de um pilão, o artesanato, a lavoura, o conhecimento das ervas da mata, a convivência espontânea das crinças e os artefatos sagrados, a cultura se revela mistificada. O Pajé, o Cacique, os Curandeiros e os Professores são aqui uma metáfora que demonstra, ao mesmo tempo, a resitência heróica dos índios e a permanência dos costumes sagrados representada nas lideranças. O Cacique e o Pajé mantêm a unidade do grupo, o primeiro ao assumir a responsabilidade de liderar nas relações com a sociedade brasileira; o Pajé a expressão eterna do sagrado. Os Professores, educadores de coração, ao ensinarem na língua materna e no português dão conta da necessidade de adaptação às novas realidades históricas; eles não ensinam como ser índio, mas como esse ser deve interagir no mundo. Os instrumentos sagrados como o Petyngá, O Maracá e o Takuapú dos Guaranis, o Cachimbo e o Chimarrão dos Kaingangues, ou o Machado de Pedra simbólico dos Xetás tomam a condição de entes comunicadores com a história e o divino que a música, o canto e a língua trazem. Quando simbolicamente a criança passa a cuia de chimarrão ao Pajé guarani, que conversa com o Cacique e os Professores; o casal de velhinhos Kaingangues fuma seu cachimbo na alvorada e o xetá Coen exibe o machado de pedra está claro, como o dia que novamente veio, que suas culturas sobreviverão.